Sie haben bereits den Kurs "Videoschnitt mit Adobe Premiere Pro - Einführung" besucht oder grundlegende Videoschnitterfahrung. Dann zeigen wir Ihnen, welche weiteren faszinierenden Möglichkeiten diese Schnittsoftware noch zu bieten hat. Optimieren Sie Ihre Aufnahmen und machen Sie mehr aus Ihren Videos. Kursinhalt: ambitionierter Mehrspurschnitt und verschachtelte Sequenzen, ColorGrading; Multikameraschnitt, Keyframeanimation, Bildmasken, Tonkorrekturen, Integration mit Photoshop, Tipps und Tricks.

Für Instagram gibt es Erfolgsfaktoren: Strategie, Botschaft, Branding, Bildanalyse, Design, Storytelling und Resonanz. Sie möchten diese Grundlagen vertiefen und die Kriterien für Instagram als Marketingtool kennenlernen? Es wird an individuellen Aufgabenstellungen gearbeitet, Zielsetzungen werden formuliert und Ideen werden weiterentwickelt. Die Vorteile, die ein Redaktionssystem bietet, und im Voraus planbare Maßnahmen werden erläutert. Auch auf die unterschiedliche Nutzung von "Beitrag, Story und Reel" wird nochmal eingegangen.

Die klassische S/W-Fotografie hat ihre Faszination nicht verloren. Der Workshop ist für ambitionierte (Wieder-)Einsteiger*innen, die die analoge S/W-Fotografie als künstlerisches Ausdrucksmittel kennenlernen möchten. Bewusstes Sehen und die Bildgestaltung werden bei der Exkursion praxisnah umgesetzt. In der Dunkelkammer wird eine gezielte Auswahl der Aufnahmen ausgearbeitet und die Aussagekraft der Bilder wird intensiviert. Mit persönlicher Betreuung können Sie sich Schritt für Schritt an die optimale Qualität ihrer Abzüge heranarbeiten.

Praxisnah und kompakt vertiefen Sie Ihre Kenntnisse des Photoshop-Grundkurses und lernen bei diesem Workshop professionelle Optimierungsmöglichkeiten an konkreten Beispielen und Übungen kennen. <strong>Kursinhalte:</strong> - professionelles Freistellen von Haaren, transparenten und semitransparenten Objekten (Glas, Wasser, Rauch etc.) - Transformationen und perspektivische Korrekturen (Verkrümmen, Verflüssigen, Formgitter, Fluchtpunkt) - professionelles HDR, RAW-Bearbeitung - Integration von Bild- und Textdaten in Layoutprogramme - professionelle Druckvorbereitung <strong>Voraussetzung:</strong> Kenntnisse entsprechend dem Kurs "Adobe Photoshop CC: Grundlagen".

Von den Anfängen des 19. Jahrhunderts bis zur digitalen Gegenwart – die Welt der dreidimensionalen Fotografie hat ihren Zauber nie verloren. Erst wird mit einer analogen Stereokamera gearbeitet und deren Funktionsweise erklärt. Danach erstellen Sie mit der Digitalkamera stereoskopische Bilder, experimentieren mit Perspektive und Raumtiefe. Neben der Betrachtung durch den klassischen Handbetrachter (Stereoskop) wird auch das Geheimnis der "Anaglyphenbilder" (Verwendung von Farbfiltern) mit der 3D-Brille (rot-cyan) gelüftet.

Was wäre die Fotografie ohne Bildbearbeitung? Der Kurs bietet einen sicheren Einstieg in das Thema Bildbearbeitung mit Photoshop CC und Schritt für Schritt wird der Zugang zu den vielfältigen Möglichkeiten des Programms eröffnet: Anwendung der Werkzeuge, Korrektur von Bildfehlern, Nachschärfung, Tonwerte und Kontraste optimieren, Retusche, Arbeiten mit Ebenen und Masken. Die Vermittlung eines optimalen Arbeitsablaufs im fotografischen Bereich, der auch bei älteren Photoshop-Versionen anwendbar ist, ist Ziel des Kurses.

Durch Nahlinse, Zwischenring, Makrovorsatz oder Makroobjektiv können wir in Bereiche vordringen, die dem menschlichen Auge sonst nicht zugänglich sind. Durch Bildbeispiele wird in die technischen Besonderheiten der Makrofotografie eingeführt. Bei der Exkursion in den Botanischen Garten erfolgt die praktische Umsetzung - mit Spiegelreflex-, System- oder Smartphone-Kamera. Die Welt der kleinen Dinge ist jeweils dem Medium entsprechend fotografierbar. Am Sonntag werden bei der Bildbesprechung die Grundlagen der Gestaltung und des Bildaufbaus vermittelt.

Vor dem Betätigen des Auslösers steht die Wahl des Motivs - welcher Ausschnitt, welches Format und welche Perspektive? Wir beschäftigen uns mit den Mitteln der Bildgestaltung und deren Umsetzung. Anhand unterschiedlicher Themen wie Architektur, Person, Reportage wird bei der Exkursion das fotografische Sehen gefördert. Die Technik tritt in den Hintergrund. Plötzlich wird die Perspektive in Verbindung mit dem Einsatz von Objektiv und Blende zum faszinierenden Mittel für authentische Bilder. Eine Auswahl der Fotos wird präsentiert und besprochen.

Die Camera Minutera ist Fotoapparat und Dunkelkammer zugleich. Sie war die Sofortbildkamera der zwanziger Jahre. „Minuteros“ mit selbstgebauten Großformatkameras mit integrierter Dunkelkammer zogen durch Südeuropa. Sie fertigten Bilder in Minutenschnelle, als Urlaubsbild, Porträt oder Passfoto, denn Fotostudios waren selten. Sie erhalten eine Einführung in die Geschichte, Technik und Bedeutung heute. Die Teilnehmenden fertigen gegenseitig mit zwei Großformat-Minuterakameras Fotos an und arbeiten zudem mit der vielleicht kleinsten Camera Minutera der Welt.

Sachaufnahme, Produktaufnahme, Still-Life-Fotografie - was macht den Unterschied aus? Welche Abbildung inspiriert oder macht neugierig? Mit praktischen Übungen zu Aufbautechnik, Studioblitz, Bildausschnitt und Lichtführung, Styling und digitalem Workflow mit Lightroom/Photoshop wird hinter die Kulissen eines Fotostudios geschaut. Fotografiert wird mit RAW und manueller Kameraeinstellung vom Stativ. Eine kleine Schule des Sehens. Gestellt werden eine umfangreiche Blitzanlage, Hinter- und Untergründe sowie zahlreiche Requisiten. (www.annette-hempfling.de)

Das Fotografieren mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden und die integrierten Kameras werden immer besser. Die Qualität der Bilder kann durch den Einsatz der Kamerafunktionen gesteigert werden. Dazu gehört der richtige Umgang mit Brennweite, Lichtstärke, Bildrauschen, Format, Blitzen, Filtern sowie die Nachbearbeitung und das Versenden und Teilen der Bilder. Mit einfachen Übungen wird das erworbene Wissen praktisch umgesetzt. Fragen zu den Themen Aufsteckobjektive, Stativ und spezielle Apps werden am Rande geklärt.

Wie fotografiere ich Architektur? Wie dokumentiere ich die Idee eines Gebäudes? Wie bringe ich Dynamik in die Aufnahmen? Nach einer theoretischen Einführung in die Architekturfotografie werden bei der Exkursion (Gasteig HP8 und Einstein 28) Außen- und Innenaufnahmen gemacht. Es kommt auf die Beherrschung der Technik, die Arbeit mit dem Stativ, auf die Perspektive und die Proportionen an. Am zweiten Tag werden die entstandenen Bilder bearbeitet: u.a. stürzende Linien, gerade Stellen, Arbeit mit Smartobjekten und Erstellen von HDR-Pro-Bildern.

Digitale Technologien verändern die Berufswelt grundlegend, und KI gehört dabei zu den treibenden Kräften. Mithilfe moderner KI-Anwendungen lassen sich Inhalte prägnant ordnen, visuelle Konzepte automatisch entwickeln und Darstellungen passgenau auf unterschiedliche Zielgruppen zuschneiden. So entstehen Präsentationen, die sowohl professionell wirken als auch in kurzer Zeit erstellt werden können. Im Kurs erhalten Sie einen praktischen Einblick, wie solche Werkzeuge funktionieren und welchen Mehrwert KI für Ihre Präsentationspraxis bietet. &nbsp;

Gehen Sie mit uns auf Entdeckungsreise im analogen Fotolabor. Welche Filme gibt es, wie werden sie genutzt und entwickelt? Wozu dient ein Kontaktabzug? Wie sieht es aus mit Papier und Chemie? Wie können kreative Techniken eingesetzt werden? Diese und weitere Fragen werden in Tutorials oft nicht beantwortet. Sie erhalten eine theoretische und praktische Einführung, um die Abläufe zu verstehen. Probenegative werden bereitgestellt. In Kooperation mit Foto Erhardt (ehem. Foto DINKEL).

In neuem Licht – das Giesinger St.-Martin-Spital Ein Fotoprojekt der MVHS unter der Leitung von Gérard Pleynet 11. September bis 18. Dezember 2026 Das St.-Martin-Spital öffnet seine Türen. Dreieinhalb Jahre hat der Umbau des denkmalgeschützten Gebäudes gedauert. Doch hinter verschlossenen Türen konnten die Teilnehmenden des Fotoprojekts die Schlussphase der Umbauarbeiten und die neuen Räumlichkeiten aus nächster Nähe dokumentieren und erforschen. Die fotografische Bestandsaufnahme des alten Gebäudekomplexes wurde vom Projekt bereits in der Ausstellung „Aufgespürt“ 2023 gezeigt. Das Spannungsfeld zwischen alt und neu wird nochmal erweitert und geöffnet. Wichtige Phasen der Sanierung und der Bauaktivitäten, das neue Bild des Gebäudes sowie künstlerische Positionen, die in der Auseinandersetzung mit dem Transformationsprozess entstanden sind, werden gezeigt. In einer ergänzenden historischen Ausstellung von Winfried Eckardt wird die Geschichte des über 130 Jahre alten Gebäudes aufgefächert. In Kooperation mit dem Baureferat – Hochbau der Landeshauptstadt München. Ausstellung Fotografien von Monika Dünninger/Armin Hofen/Dagmar Koß/Luc Krembel/Carlos Weber&nbsp;· MVHS&nbsp;· Severinstr.&nbsp;4 Ausstellungseröffnung: fr 11.9.2026, 19.00 Uhr&nbsp;· Ausstellungsdauer: 11.9. bis 18.12.2026&nbsp;· Öffnungszeiten: mo bis do 9.00 bis 21.00 Uhr, fr bis 17.00 Uhr, sa nur bei Kursbetrieb.&nbsp;· Eintritt frei Werkstattgespräch Gérard Pleynet, Leiter des Fotoprojekts, Winfried Eckardt, ehemaliger Leiter Stadtbereich Ost, und Kirsten Kleie, Leitung Fachgebiet Fotografie und Video/Film, sprechen in der Ausstellung über die Geschichte des Spitals, die Umsetzung von fotografischen Langzeitprojekten und die Herausforderungen der dokumentarischen oder künstlerischen Herangehensweisen.