Natur, Land, Zeit, ...

Die Aquarellmalerei zeigt sich in den unterschiedlichen Epochen in zahlreichen interessanten Facetten. Wir analysieren und vergleichen einzelne Werke großer Künstlerinnen und Künstler von der Renaissance über die Romantik bis hin zur klassischen Moderne und zur Kunst der Gegenwart. Dabei begegnen uns unter anderem Albrecht Dürer, William Turner, Vincent van Gogh, Georgia O'Keeffe und Nicole Eisenmann. Wir lernen verschiedene Stile kennen und wenden die gewonnenen Einblicke ganz praktisch an.

Himmel und Wolken, Schnee und Regen, Wind und Wetter: Das Himmelstheater ist seit jeher ein imposantes Bildthema in der Kunst. Das reicht vom barocken Kirchenhimmel über die Himmel der alten holländischen und der neueren englischen Meister*innen bis hin zu Emil Nolde, Gerhard Richter und Heike Negenborn. Wir erforschen den Einfluss der Himmelsstimmung auf die Bildaussage im Aquarell. Sie erlernen die entscheidenden Techniken, um Wolken und Wetter überzeugend darzustellen. Dazu gehört auch ein kleiner Ausflug in die Meteorologie, etwa zu den "Cloud Atlanten" des späten 19. Jahrhunderts.

Das Ebenböckhaus ist ein malerischer Ort mitten in Pasing – einst eine Fabrik für Kerzen und Lebkuchen, die Ende des 19. Jahrhunderts in einen spätklassizistischen Sommersitz umgebaut wurde, in dem auch Carl Spitzweg häufig zu Gast war. Wir werden uns vom Zauber dieses Ortes einnehmen lassen und unter freiem Himmel Zeichnungen und Aquarelle anfertigen. Bildmotive sind Architektur oder Natur des Parks mit seinen Grünelementen im englischen und französischen Gartenstil. Eine künstlerische Exkursion der besonderen Art!

Die Farbfeldmalerei schlug in den 1950er und 60er Jahren eher leise Töne an im amerikanischen abstrakten Expressionismus. Lernen Sie, wie man Farbflächen durch Lasuren übermalt, und wie Sie beeindruckende Tiefenwirkungen mit fast meditativer Ausstrahlung erarbeiten. Inspirieren werden uns Mark Rothko, Barnett Newman, Lee Krasser, Helen Frankenthaler, Hans Hofmann, Clifford Still sowie Gotthard Graubner und uns zu eigenständigen Bildern mit selbst gewählten Farben und Strukturen führen. Diese Art des Malens mit Ruhe und Geduld kann auch entspannen und vom Alltag ablenken.

Entdecken Sie die wunderbaren Möglichkeiten, mit Softpastellkreiden zu arbeiten. Sie können damit in den unterschiedlichsten Stilen zeichnen und malen – vom Expressionismus bis zum Hyperrealismus! Sie lernen über verschiedene praktische Aufgaben wie dem Zeichnen von Stillleben, Landschaften, Skizzen und Porträts die einzelnen Methoden und Herangehensweisen im Umgang mit Softpastellkreiden. Wir kombinieren sie auch mit anderen Materialien, um noch mehr Ausdruck in der Zeichnen- und Maltechnik zu erlangen.

Ob am Strand oder im Wald: Unser tief in uns angelegter Sammeltrieb lässt uns so manches Merkwürdige aufheben und mitnehmen. Es macht Freude, diese Fundstücke mit Zeichenstift und Aquarellfarben intensiv schauend zu ergründen. Auch vermeintlich Unspektakuläres bekommt so eine neue Wertigkeit. Eine Sammlung kleiner selbst geschaffener Abbilder kann zu einer Art Tagebuch werden oder zu einer wandfüllenden Bildersammlung zusammengestellt werden. Wir erkunden auch den Park und die Gärten rund um das ÖBZ.

Sie wollen endlich im Freien – „en plein air“ aquarellieren? Erfahren Sie, wie es ist, vor dem Motiv, draußen und vor Ort zu malen! Mit den Widrigkeiten von Wind und Wetter umgehen, das richtige Motiv auswählen und es dann in gegebener Zeit umsetzen: Das ist eine ganz neue Erfahrung. Diese Spannung macht das Ergebnis einzigartig. Vor allem die Impressionist*innen haben sich mit Aquarellkasten und vielen Ideen aufgemacht, um die Kunstwelt für immer zu verändern. Wir treffen uns bei den weiteren Kursterminen direkt an der ausgewählten Location und legen los!

Inspiriert von der Künstlerin Shin Saimdang (신사임당, 1504–1551) erkunden Sie die koreanische Malerei mit Naturmotiven wie Blumen, Insekten, Vögel und Pflanzen. Saimdang, eine bedeutende Künstlerin der Joseon-Zeit (1392–1910), verband in ihren Werken weibliche Feinfühligkeit mit symbolischer Tiefe, Harmonie und innerer Stärke. Lernen Sie, diese Qualitäten künstlerisch mit Tusche oder auch in Collagen, mit Acryl, Ölkreide, Alkoholmarkern und weiteren Materialien auszudrücken. So entsteht eine persönliche, zeitgenössische Interpretation traditioneller koreanischer Ästhetik. Vor dem Malen findet eine kurze Teemeditation statt. Näheres zur Dozentin unter instagram.com/hyeonjangart

Besser als jedes Foto: Dokumentieren Sie Ihre nächste Reise mit einem abwechslungsreichen Reisetagebuch! Entdecken Sie einfache Techniken, um den Reiseverlauf, spannende Erlebnisse, außergewöhnliche Beobachtungen und erhellende Erkenntnisse festzuhalten. Das gelingt Ihnen mit einer Kombination aus schneller Skizze, lebendiger Erzählung und spannendem Seitenlayout. An diesen Erinnerungen haben Sie auch noch Jahre später Freude. Sie lernen Zeichentechnik, Motivwahl, Bildkomposition, Umgang mit Typographie und Text sowie Grundregeln für eine ansprechende Seitengestaltung.

Tiere auf ihre Grundform zu reduzieren und ihnen menschliche Züge geben, macht großen Spaß. Die Kinderbuchillustratorin Angela Holzmann zeigt Ihnen, wie Sie ihrem Lieblingstier oder auch einem Fantasiewesen einen unverwechselbaren, individuellen Charakter geben. Durch die farbige Umsetzung mit Acrylfarbe lassen sich wunderbar prägnante wie auch malerische Ergebnisse erzielen; mittels einfacher Druck- und Collagetechniken setzen wir die Figuren in einen neuen Kontext. Und schon fängt Ihr Werk an, Ihnen kleine Geschichten zu erzählen!

Hier haben Sie die Möglichkeit, die Dozentin und ihre Arbeitsweise kennenzulernen. Im Mittelpunkt stehen die Grundtechniken der Aquarellmalerei – Lasieren und Lavieren sowie das Experimentieren mit Farbmischungen in warmen Herbsttönen. Wir malen Blätter, Kastanien oder kleine Naturstudien und verbinden diese mit ersten Skizzen stimmungsvoller Münchner Fassaden, die auch im Kurs ab Oktober zur selben Uhrzeit eine Rolle spielen werden. Ein Einblick in die Atmosphäre und Themen des kommenden Kurses – ideal für alle, die ausprobieren möchten, ob dieser Stil und die Kombination aus Aquarell und feiner Gelstiftlinie sie anspricht.

Entdecken Sie die Methoden und Techniken, mit Aquarellfarben zu malen und zu experimentieren! Es geht nicht so sehr darum, perfekte Bilder zur erschaffen, sondern vielmehr um Spaß und Freude am Malen. Sammeln Sie Erfahrungen mit dem Material und erweitern Sie Ihre malerischen Kenntnisse! Sie widmen sich an jedem Kurstag einem anderen Thema und werden verschiedenen Motive zeichnen und malen, z.B. Stillleben, Landschaft, Blumen.

Willkommen zu einer kreativen Reise durch die malerische Toskana! Wir entfalten vor Ihnen die warmen Sonnenstrahlen und die faszinierende Landschaft, während Sie die Kunst der Aquarellmalerei kennenlernen. Erforschen Sie die Techniken, um die einzigartigen Alleen ansprechend darzustellen. Von der kunstvollen Anwendung von Licht und Schatten bis zum Einfangen der magischen Atmosphäre der toskanischen Sonne – dies ist sowohl für Naturfreund*innen als auch für Kunstliebhaber*innen ein inspirierendes Abenteuer! Näheres zur Dozentin auf Instagram: #varduhikzlyan